PDF/PRINT clicca quiSelezione accurata delle esposizioni nelle pinacoteche, nei musei, nelle gallerie d’Arte di Roma a cura di Cristiano Felice dal 30/04/2018 al 6/05/2018.
ACCADEMIA DI FRANCIA – VILLA MEDICI – Arti visive – Viale della Trinità dei Monti 1, Roma.
LE STANZE DEL GIARDINO. Personale di Ileana Florescu. Natura opulenta, narrazione storica e fantasia, illustri personaggi e intrighi di corte. Trabocca di seduzione e meraviglie la mostra di Ileana Florescu dal titolo Le stanze del Giardino. Fino al 27 Maggio 2018.
ACCADEMIA DI UNGHERIA IN ROMA – Arti visive – Via Giulia 1, Roma.
URBS ART. Collettiva con opere di Paolo Bielli, Albrechr Fresch, Andras Gyorfi, Carlo Inglese, Kristof Komives, Lilla von Puttkamer, Péter Weiler. Questa iniziativa dell’Accademia d’Ungheria in Roma, analogamente alla prima edizione tenutasi nel 2017, intende presentare le ultime tendenze della cultura urbana promuovendo dialoghi tra giovani artisti, poeti, musicisti, performers, fashion designer, cineasti provenienti da più di 10 paesi del mondo. Il Festival è promosso nell’ambito della Presidenza di turno dell’Ungheria al Gruppo di Visegrád (Polonia, Repubblica Ceca, Slovacchia, Ungheria). Fino al 6 Maggio 2018.
AOCF50 – GALLERIA BRUNO RISI – Arti visive – Via Flaminia 58, Roma.
VIENNA. OMBRE, ROSE, OMBRE. Personale di Orit Drori. Fino al 5 Maggio 2018.
CASA DI GOETHE – Arti visive – Via del Corso 18, Roma.
CANTI DI COLORE. Personale retrospettiva di Hans Werner Henze. Fino al 20 Maggio 2018.
CASA DEL CINEMA – Retrospettiva – Largo Marcello Mastroianni 1, Roma.
INGMAR BERGMAN E LA SUA EREDITA’ NELLA MODA E NELL’ARTE. Anteprima del NORDIC FILM FEST, come evento collaterale, l’inaugurazione di questa mostra per l’evento “Ingmar Bergman 100 anni #Bergman100”. Quest’anno il grande regista, sceneggiatore, drammaturgo e scrit tore svedese Ingmar Bergman avrebbe compiuto 100 anni e si ricorda con festeggiamenti in tutto il mondo. Fino al 31 Agosto 2018.
CHIOSTRO DEL BRAMANTE – Arti visive – Arco della Pace 5, Roma.
TURNER – OPERE DALLA TATE. Per la prima volta in mostra a Roma una raccolta di opere esclusive dell’artista inglese Joseph Mallord William Turner. Fino al 26 Agosto 2018.
CHIOSTRO DEL BRAMANTE – Arti visive – Arco della Pace 5, Roma.
UNA PITTURA CHE RACCONTA LA LUCE. Personale di Natale Addamiano. L’esposizione presenta due serie – per un totale di 25 opere – che hanno caratterizzato il pensiero dell’artista nel corso degli anni e sono state oggetto di un’incessante revisione. Fino al 2 Maggio 2018.
COMPLESSO MONUMENTALE DI SAN GIOVANNI IN LATERANO – Arti visive – Piazza di San Giovanni in Laterano 74, Roma.
KLIMT EXPERIENCE. “Klimt Experience è una rappresentazione multimediale dedicata alla vita e alle opere del Padre fondatore della Secessione che, assieme ad altri artisti, coltivò il mito dell’opera d’arte totale, della democratizzazione del bello e della creatività. Opere come il Bacio, l’Albero della vita, oppure Giuditta, sono entrate a far parte della cultura popolare. Eppure Klimt resta un artista da scoprire e soprattutto da raccontare. Questo è l’obiettivo del percorso esperienziale; entusiasmare, affascinare, meravigliare il pubblico di giovani e adulti invitandoli ad approfondire la conoscenza dell’uomo e dell’artista, la comprensione delle sue opere, la lettura stilistica attraverso la messa in scena spettacolare dei dettagli e della tecnica pittorica. Klimt è sicuramente al pari di Picasso l’artista necessario per meglio capire il passaggio dall’arte e dalla società ottocentesca a quella novecentesca. Com’è stato scritto: “La pittura di Klimt, come tutta la grande arte, può essere considerata, al di là delle circostanze del tempo, sub specie aeternitatis”. Artista universale ha dato immagine alla cultura del proprio tempo, ai nuovi gusti e stili di vita, nei suoi magnifici ritratti ha saputo cogliere nel profondo i turbamenti della psicologia umana oltre la superficie patinata investigando temi fondamentali quali la vita e la morte, la nascita e il dolore, l’amore, il rapporto tra uomo e donna, quello tra le generazioni. Klimt Experience, grazie all’emozionante colonna sonora, alla straordinaria qualità delle immagini selezionate dallo storico dell’arte Sergio Risaliti e dal regista Stefano Fomasi, al contributo didattico dell’area introduttiva alla mostra arricchita dall’esperienza integrata di realtà virtuale con gli Oculus VR e dall’esposizione degli abiti con le textures disegnate dall’artista viennese, propone al visitatore un’immersione totale, senza soluzione di continuità, in un mondo simbolico, enigmatico e sensuale, dove si realizza il trionfo di un’arte senza confini. Fino al 10 Giugno 2018.
COMPLESSO DEL VITTORIANO – Arti visive – Via di San Pietro in Carcere, Roma.
ICONS. Terry O’Neill e i “volti delle celebrità” raccontano i mitici anni ‘60 e ‘70. Fino al 20 Maggio 2018.
COMPLESSO DEL VITTORIANO – Arti visive – Via di San Pietro in Carcere, Roma.
MONET. In mostra circa 60 opere, le più care all’artista e che lo stesso conservava nella sua ultima, amatissima dimora di Giverny: prestiti eccezionali tutti provenienti dal Musée Marmottan di Parigi che nel 2014 ha festeggiato gli 80 anni di vita e che raccoglie il nucleo più importante e numeroso le opere grandissimo artista francese, grazie alle donazioni dei collezionisti l’epoca e figlio Michel. Fino al 6 Giugno 2018.
COMPLESSO DEL VITTORIANO – Arti visive – Via di San Pietro in Carcere, Roma.
LIU BOLIN – THE INVISIBLE MAN. Liu Bolin, l’artista di origine cinese definito “l’uomo invisibile”, ha raggiunto la fama internazionale come colui che ha fatto del camouflage il suo tratto distintivo. Fino al 1 Luglio 2018.
EX-ELETTROFONICA – Arti visive – Vicolo di Sant’Onofrio 10-11, Roma.
PARADISE LOST. In questa mostra Tímea Oravecz vuole mettere in relazione il Paradiso Perduto, poema di John Milton, in cui si descrivevano le guerre civili che scuotevano la Repubblica Inglese, con le lotte intestine colombiane, conseguenza della guerra cinquantennale combattuta nel paese latino. Fino al 4 Maggio 2018.
FORUM AUSTRIACO DI CULTURA A ROMA – Arti visive – Viale Bruno Buozzi 113, Roma.
ZWISCHEN SINN UND UNSINN (TRA SENSO E NON SENSO) – PAROLA, SUONO E IMMAGINE NELLA POESIA AUSTRIACA DEL 900. La poesia concreta si impone a livello internazionale fin dai primi anni cinquanta. A presentare questo fenomeno artistico, poco conosciuto in Italia, una mostra a cura di Giovanni Fontana e Piero Varroni, una conferenza e una performance dell’artista e poeta Gerhard Rühm, esponente del movimento d’avanguardia austriaco “Wiener Gruppe”. Fino al 4 Maggio 2018.
FUTURISM&CO ART GALLERY – Arti visive – Via Mario De’ Fiori 68, Roma.
IL CORPO CON LE ALI. Eadweard Muybridge, Dirk Baumanns e il disegno futurista. Fino al 30 Aprile 2018.
GAGOSIAN GALLERY – Arti visive – Via Francesco Crispi 16, Roma.
Personale di Shio Kusaka. L’artista, nota per i suoi lavori in continua tensione tra astratto e figurativo, ha sviluppato per Roma un progetto fortemente incentrato sulle geometrie dell’astrazione. Le ceramiche in mostra, variazioni sulla forma del vaso, sono disegnate e incise con linee geodetiche continue tramite un processo contemporaneamente sistematico e intuitivo. Fino al 26 Maggio 2018.
GALLERIA ALESSANDRA BONOMO – Arti visive – Via del Gesù 62, Roma.
STREET HERMIT. Personale di Graeme Todd. L’esposizione è un insieme di piccoli lavori dipinti su legno, realizzati da Graeme Todd nel 2016 durante un periodo di residenza a Monteluco, nelle montagne vicino a Spoleto. Fino al 30 Aprile 2018.
GALLERIA HONOS ART – Arti visive – Via dei Delfini 35, Roma.
ROMA MEMORIA PRESENTE. Questa mostra raccoglie 25 acquarelli di Pedro Cano ispirati all’impronta architettonica che la civiltà romana ha lasciato, oltre che a Roma, in posti diversi come Tivoli, la Croazia, la Siria o il Marocco. Fino al 31 Maggio 2018.
GALLERIA MARIO IANNELLI – Arti visive – Via Flaminia 380, Roma.
NEXT TIME I SEE YOU. Personale dell’artista Paula Doepfner, che cerca una complice empatia con lo spettatore perché esso stesso nasconde in sé il messaggio di presa di coscienza – in questo caso verso l’altro – liberando così uno spettro di emozioni e tensioni. Fino al 29 Giugno 2018.
GALLERIA NAZIONALE DI ARTE MODERNA E CONTEMPORANEA – Arti visive – Via delle Belle Arti 131, Roma.
I IS AN OTHER | BE THE OTHER. Gli artisti in mostra, provenienti dal continente africano ma di formazione e ispirazione internazionale, condividono un orizzonte di ricerca comune sul rapporto con l’ignoto, che si individua a partire dall’incontro con l’altro. Fino al 24 Giugno 2018.
GALLERIA RICHTER FINE ART – Arti visive – Vicolo del Curato 3, Roma.
A WORD FOR EACH OF US. Collettiva con le opere di tre giovani talenti dell’arte pittorica transilvana: Dragoş Bădiţă, Răzvan Botiş e Tincuta Marin. Fino al 25 Maggio 2018.
GALLERIA VARSIA – Arti visive – Via di Grotta Pinta 38, Roma.
LIVELLI – III EDIZIONE. Collettiva di serigrafie con le opere di 108, Graphic surgery, Sten Lex, Tellas, Zedz. Fino al 27 Maggio 2018.
ISTITUTO GIAPPONESE DI CULTURA A ROMA – Arti visive – Viale Antonio Gramsci 74, Roma.
JAPANESE DESIGN TODAY / 100. Una selezione di cento pezzi, tra design domestico/elettrodomestico e classici prodotti dagli anni ’50 in poi, testimoni dei trend estetici, economici e sociali di un Giappone che si esprime in maniera poliedrica, purché all’insegna di una quotidianità bella da vedere e tecnologicamente ineccepibile. Fino al 19 Maggio 2018.
ISTITUTO NAZIONALE COREANO DI ROMA – Arti visive – Via Nomentana 12, Roma.
WALKING ON THE WHITE SIDE. Collettiva con opere di L’orMa, Fabrizio Corneli, Soon Yul Kang, Woo Lee jin, Anna Onesti, Ji Hyun Park, Adrian Tranquilli. Fino al 30 Maggio 2018.
ISTITUTO SVIZZERO DI ROMA – Arti visive – Via Ludovisi 48, Roma.
SKULPTUR / FOTOGRAFIE. Personale di Roman Signer. Fino al 1 Luglio 2018.
MAXXI –MUSEO DELLE ARTI DEL XXI SECOLO – Arti visive – Via Guido Reni 4a, Roma.
BLACKOUT. Personali di Jennifer Allora e Guillermo Calzadilla. Sculture, opere a parete, video di recente produzione raccontano le dinamiche di potere, la crisi energetica e la situazione difficile del Sud del mondo globalizzato e riflettono l’impegno degli artisti nell’analisi di concetti chiave della contemporaneità come l’identità nazionale, la democrazia, il potere, la libertà, la partecipazione e i cambiamenti sociali. Fino al 30 Maggio 2018.
MONITOR – Arti visive – Via Sforza Cesarini 43A-44, Roma.
MY WALL. Il pittore statunitense Ian Tweedy (Hann 1982) torna finalmente a Roma, dopo diversi anni di assenza, con un prezioso nucleo di opere inedite appositamente realizzate per la mostra personale dal titolo My Wall. Fino al 16 Giugno 2018.
MUCCIACCIA CONTEMPORARY – Arti visive – Piazza Borghese 1a, Roma.
FLAGS. Personale di Daniel Jouseff. In mostra saranno esposte circa 25 opere che riflettono sul tema dell’identità, dell’origine e dell’appartenenza culturale. Le opere al piano terra raccontano il passaggio di un confine, mentre al piano superiore sarà realizzata una installazione site specific che scopre la forma mentis dell’artista. Fino al 5 Maggio 2018.
MUSEO CENTRALE MONTEMARTINI – Informativa – Via Ostiense 106, Roma.
EGIZI ETRUSCHI. DA EUGENE BERMANALLO SCARABEO DORATO. Il nuovo spazio per esposizioni temporanee della Centrale Montemartini inaugura con una mostra che pone al suo centro il dialogo tra due grandi popoli del Mediterraneo. Fino al 30 Giugno 2018.
MUSEO DI ROMA IN TRASTEVERE – Arti Visive – Piazza di Sant’Egidio 1B, ROMA.
BABELES. Le 30 opere della mostra di Gloria Argelés, “BABELE”, realizzate tra il 2000 e il 2018 utilizzando tecniche diverse, sculture di legno, rete metallica, rilievi in carta e disegni sono la riflessione dell’artista argentina sulla nostra Babele contemporanea, la storia del Novecento e sul disagio dl questo inizio di secolo. Al contempo sono espressione della sua poetica. Fino al 17 Giugno 2018.
LA NUBE DI OORT – Arti Visive – Via Principe Eugenio 60, Roma.
EFFETTO LARSEN. Personali di: Aldo Grazzi e Myriam Laplante. Un territorio, una mappa si sviluppa sulle pareti della galleria, con opere piccole, alcune mai mostrate, dagli anni ’70 ad oggi, dalle Polaroid alla stampa 3D, dalla pittura alla scultura: lavori esplorativi dei due artisti che nella mostra creano riverberi, fusioni, connessioni. Un effetto Larsen. Fino al 26 Maggio 2018.
PALAZZO CAVALLERINI LAZZARONI – ARTI VISIVE – Via dei Barbieri 7, ROMA.
CONTEMPORARY CLUSTER #07. Tre mostre: Erica Curci. Ecdisi; Francesco Malcom. Malcøm X; J. Demsky. VCTRX. Fino al 1 Maggio 2018.
PALAZZO PAMPHILI – ARTI VISIVE – PIAZZA NAVONA 14, ROMA.
ARTE MODERNA IN BRASILE – COLLEZIONE DELLA FONDAZIONE EDSON QUEIROZ. . Una selezione di oltre 70 opere tra pitture e sculture realizzate dai maggiori artisti brasiliani del periodo 1920-1960. Fino al 5 Maggio 2018.
PARIONE9 – STUDIO BANDAZZI – Arti visive – Via di Parione 9, Roma.
STREET GODS & DIVINE SINNERS. Personale di Jose Witteveen. Fino al 22 Maggio 2018.
PIOMONTI ARTE CONTEMPORANEA – Arti visive – Piazza Mattei 18, Roma.
ARMONIE D’ACQUA. LE FONTANE DI ROMA. Prima mostra romana per Alexandra Bolgova, l’artista di San Pietroburgo, e performance al pianoforte a quattro mani con Simone Morbidelli sul poema sinfonico di Ottorino Respighi le “Fontane di Roma”. Fino al 19 Maggio 2018.
SCUDERIE DEL QUIRINALE – Arti visive – Via XXIV Maggio 16, Roma.
HIROSHIGE. VISIONI DAL GIAPPONE. Natura, paesaggi, volti. Un suggestivo racconto del Giappone del maestro dell’Ottocento. Fino al 29 Luglio 2018.
SMART – POLO PER L’ARTE – Arti visive – Piazza Crati 6/7, Roma.
WHITE PAPER. Personale di Namsal Siedlecki. La mostra prende avvio da una riflessione sul valore attribuito alle opere d’arte, l’artista attraverso l’utilizzo dei miner, i dispositivi per l’estrazione di Bitcoin dà vita a creature ibride. Fino al 20 Luglio 2018.
STUDIO GIGA – Arti visive – Via del Governo Vecchio 43/43A, Roma.
PROFANO LIQUIDO, SOLO PER USO ESTERNO. Collettiva con opere di Charles Ehrenfried, Marco Ercoli, Roberta Folliero, Chunga Ester Lim. La mostra, questionando la dicotomia tra forma e sostanza, spiritualità e materialità, vuole suonare come un avvertimento contro i pericoli derivanti dall’adorazione dei falsi idoli e ideologie, prodotti della società materialista e consumistica nella quale ci troviamo a vivere. Fino al 5 Maggio 2018.
Z2O GALLERIA – VIA DELLA VETRINA – Arti visive – Via della Vetrina 21, Roma.
HIDDEN BEAUTY. La mostra è un piccolo teatro di sguardi e artefatti diversi, in parte complementari, che hanno però un denominatore comune: la tensione, il bisogno di riscoprire e inventare ogni giorno una qualche nuova forma di Bellezza, per sentirsi “al mondo” e conviverci in modi anche inaspettati. In mostra opere di: Anna Hulacová, Kristof Kintera, Pavla Sceránková, Richard Wiesner. Fino al 19 Maggio 2018.
