PDF/PRINT clicca quiFrida Kahlo diventa un musical. Al Teatro Brancaccio di Roma, fino a domenica 23 novembre, poi in tournée, è in scena Frida Opera Musical, la nuova produzione firmata MIC International Company che, dopo il successo di opere come La Divina Commedia e Van Gogh Café, sceglie di raccontare la vita e l’anima della grande famosa pittrice.
Frida Kahlo diventa un musical di Andrea Ortis
Frida Kahlo diventa un musical. Al Teatro Brancaccio di Roma, fino a domenica 23 novembre, poi in tournée, è in scena Frida Opera Musical, la nuova produzione firmata MIC International Company che, dopo il successo di opere come La Divina Commedia e Van Gogh Café, sceglie di raccontare la vita e l’anima della grande famosa pittrice. Lo spettacolo, scritto e diretto da Andrea Ortis con Gianmario Pagano dopo essere stato a Milano e Firenze ora è approdato a Roma.
Il musical per la pittrice messicana famosa in tutto il mondo
Dopo mostre, film, tributi di ogni genere, arriva ora, dunque, anche un musical: Frida Opera Musical, la prima opera teatrale musicale al mondo su Frida Kahlo, una delle donne dell’arte più note, nata a Città del Messico nel 1907 e qui scomparsa nel 1954, in collaborazione con il Museo Frida Kahlo “Casa Azul” e il Museo Diego Rivera Anahuacalli di Città del Messico e con il Patrocinio dell’Ambasciata del Messico in Italia.
Il primo atto è dedicato soprattutto alla biografia e all’intimo della pittrice
Il primo atto è dedicato soprattutto alla biografia e all’intimo della pittrice. L’incontro iniziale con La Catrina, interpretata da una magnetica, galvanizzante Drusilla Foer (vero nome dell’artista Gianluca Gori), che ha questo ruolo simbolico, figura della cultura popolare messicana e metafora della vita e della morte. La Catrina introduce da subito il dualismo vita-morte, che attraverserà tutto lo spettacolo. Ovviamente Frida (interpretata da una magistrale Federica Butera) sceglie di vivere, pur sapendo che la sua sarà un’esistenza segnata da dolore e lotta. Inizialmente la vediamo adolescente ribelle messicana, che lotta contro il cattivo potere, innamorarsi di Diego Rivera (Andrea Ortis), avvicinarsi alla pittura, affrontare le prime ferite fisiche e interiori. In questa parte il nocciolo di tutto è più umano che artistico: viene fuori il carattere di Frida, mentre l’arte di Diego, più grandioso, acquista inizialmente più spazio della sua.
Nel secondo atto il punto di riferimento si sposta sull’arte e sul mondo
Nel secondo atto il punto di riferimento si sposta sull’arte e sul mondo. Frida viaggia, espone, incontra correnti artistiche e pensatori del suo tempo. Le proiezioni delle opere di Magritte fanno da sfondo al suo soggiorno parigino, i murales di Diego, il loro tempo negli Stati Uniti, mentre sul palco le scenografie di Gabriele Moreschi diventano una vera e propria galleria vivente. I dipinti di Frida si materializzano nella combinazione di persone fisiche e proiezioni gigantesche tra attori e ballerini sul palcoscenico, in un mix continuo tra pittura e teatro.
L’impatto visivo fa molto gioco in questo spettacolo
L’impatto visivo fa molto gioco in questo spettacolo. Le luci di Valerio Tiberi e Virginio Levrio, i costumi molto raffinati e curati di Erika Carretta e le coreografie di Marco Bebbu restituiscono un Messico reale, una vera miscellanea tra folklore, spiritualità e rivoluzione. Non mancano dei punti, forse, un po’ superflui ai fini della narrazione principale, ma importanti per far meglio capire ed arricchire il contesto storico e politico, dove muove i suoi passi Frida Kahlo. La musica originale di Vincenzo Incenzo spazia su vari generi, dal tradizionale al contemporaneo, accompagnando il racconto e permettendo di definire l’identità dei personaggi, anche attraverso atmosfere e tonalità musicali differenti. Le coreografie alternano momenti corali a quadri intimi, tutti notevolmente carichi di emozione.
Il cast è di altissimo livello e ogni personaggio è ben compenetrato nel ruolo che interpreta
Il cast è di altissimo livello e ogni personaggio è ben compenetrato nel ruolo che interpreta. Federica Butera regala al pubblico una Frida intensa, fragile ma anche indomabile, intrepida guerriera della rivoluzione messicana, capace di coinvolgere il pubblico con voce e presenza scenica. Drusilla Foer galvanizza la platea e domina la scena nel ruolo di La Catrina: elegante, ironica, raffinata, enigmaticamente presente, impreziosisce lo spettacolo con numerosi cambi d’abito e una ricercata teatralità, incarnando la morte come compagna lucida e affascinata della vita.
Frida Opera Musical, uno spettacolo senz’altro da vedere, imperdibile
Frida Opera Musical, uno spettacolo senz’altro da vedere, imperdibile, perché è un inno alla vita che resiste al dolore, capace di coinvolgere il pubblico e ricevere approvazione e stima ad ogni replica.
Giancarlo Leone
